Deep Purple
Инфо о группе:
Группа: Deep Purple
Страна: Великобритания
Существует с 1968г. до сих пор.
Участники:
Текущий состав
Ian Paice - Ударные
Roger Glover - Бас-гитара
Ian Gillan - Вокал, гармоника, перкуссия
Steve Morse - Гитара
Don Airey - Клавишные
Биография:
Deep Purple - британская рок-группа из Хартфорда, Англия. Образована в 1968 году.
В мире продано более 100 миллионов копий их альбомов. В 2016 году группа была введена в Зал славы рок-н-ролла.
Предыстория и первые годы
Инициатором создания группы и автором изначальной концепции стал барабанщик Крис Кёртис, в 1966 году ушедший из The Searchers. В 1967 году он пригласил на должность менеджера Тони Эдвардса, который в то время работал на Вест-Энде в собственном фамильном агентстве Alice Edwards Holdings Ltd, но участвовал и в музыкальном бизнесе, помогая певице Эйше (позже — ведущая телешоу Lift Off). На вечеринке у знаменитой «искательницы талантов» Вики Уикхэм Кёртис знакомится с клавишником Джоном Лордом: он только что ушёл из состава ритм-энд-блюзовой группы The Artwoods, собранной Артом Вудом (братом Рона Вуда, позже ставшего гитаристом The Rolling Stones) и вошёл в гастрольный состав The Flowerpot Men, группы, созданной исключительно для раскрутки хита Let’s Go To San Francisco. Кёртис предложил Лорду идею группы, участники которой приходили бы и уходили "как на карусели": отсюда и название Roundabout. Вскоре, однако, оказалось, что у Кёртиса серьёзные проблемы с наркотиками. Третьим участником проекта должен был стать Джордж Робинс, в прошлом — бас-гитарист Cryin Shames. Прежде чем покинуть группу, Кёртис заявил, что у него есть на примете для Roundabout "…фантастический гитарист — англичанин, который живёт в Гамбурге". Кёртис говорил о Ричи Блэкморе.
Ричи Блэкмор, несмотря на свой юный возраст, уже успел к тому времени поиграть с такими музыкантами, как Джин Винсент, Mike Dee And The Jaywalkers, Скримин Лорд Сатч, The Outlaws (не путать с американской саузерн-рок группой Outlaws из Тампы, Флорида) и Neil Christian and the Crusaders — благодаря которым и оказался в Германии, где основал и собственный коллектив, The Three Musketeers. Поначалу Блэкмор не воспринимал Roundabout всерьёз даже успев пройти прослушивание на место гитариста в группу (возможно, причиной тому была наркотическая зависимость Кёртиса), но благодаря настойчивости менеджера Эдвардса в декабре 1967 года гитарист вновь прилетел на прослушивание из Гамбурга. Лорд об этом событии отзывался так:
Ричи приехал ко мне на квартиру с акустической гитарой, и мы тут же написали And The Address и Mandrake Root. Мы провели чудесный вечер. Сразу же стало ясно, что дураков он вокруг себя не потерпит, но это мне и понравилось. Выглядел он мрачно, но — таким ведь был и всегда.
Вскоре в состав группы вошли басист Дэйв Кёртисс (экс-Dave Curtiss & The Tremors), но он совсем скоро покинул ребят и выбор пал на коллегу Лорда по The Flowerpot Men Ника Симпера. Как и Блэкмор, Ник Симпер поначалу не воспринимал всерьёз задумку Кёртиса/Лорда, но всё изменилось, когда к группе примкнул проживавший в тот момент во Франции барабанщик Бобби Вудман, который в 1950-х годах под псевдонимом Бобби Кларк играл в группе Винса Тейлора Playboys, а также с Марти Уайлдом в Wildcats (на Ричи Блэкмора произвела впечатление его манера игры на барабанах - он использовал две бочки в установке). Симпер боготворил Вудмана и узнав о том, что он играет в группе, немедленно согласился стать частью команды. Начались репетиции.
Квартет начал репетиции в Дивз-Холле, большой ферме на юге Хартфордшира. И сразу же стало понятно, что Вудман, несмотря на свой талант, выбивается из общей картины. Расставание было нелёгким, потому что личные отношения у всех с ним были прекрасными.
Параллельно продолжался и поиск вокалиста. Группа в числе прочих прослушала Рода Стюарта, который, по воспоминаниям Симпера, был ужасен. Пытались даже переманить Майка Харрисона из Spooky Tooth, который, как вспоминает Блэкмор, не хотел и слышать об этом. Отказался и имевший контрактные обязательства Терри Рид. В какой-то момент Блэкмор решил вернуться в Гамбург, но Лорд и Симпер уговорили его остаться — по крайней мере на время репетиций в Дании, где Лорд уже был хорошо известен. После ухода Вудмана в группу пришли 21-летний вокалист Род Эванс и барабанщик Иэн Пэйс: оба до этого играли в The MI5 (группе, которая позже под названием The Maze выпустила два сингла в 1967 году).
Именно к этому периоду относится и появление названия. Джон Лорд вспоминал:
В Дивз-Холле мы составили список возможных вариантов. Чуть не выбрали Orpheus. Concrete God — это нам показалось очень уж радикально. Был в списке и Sugarlump. А однажды утром там появился новый вариант — Deep Purple. После напряжённых переговоров выяснилось, что внёс его Ричи. По той причине, что это была любимая песня его бабушки.
В новом составе (именно его принято называть Mark I или Состав I), под новым названием, но по-прежнему под руководством менеджера Эдвардса, квинтет провёл короткое турне по Дании.
В то время новоиспечённый коллектив не имел чёткой стилистики и его участники не имели особого представления о том, что они всё же будут играть. Возможно, решающим на тот момент стало влияние американцев Vanilla Fudge, которые произвели сильное впечатление на Лорда - он был потрясён концертом группы в клубе Speakeasy и целый вечер провёл в беседе с вокалистом и органистом Марком Стайном, расспрашивая о технике и трюках. Тони Эдвардс, по собственному признанию, совершенно не понимал ту музыку, что начинала создавать группа, но верил в чутьё и вкус своих подопечных.
Сценическое шоу группы было разработано в расчёте на Блэкмора-шоумена. Джон Лорд:
Ричи с первых же дней поразил меня своими выкрутасами. Он выглядел сказочно, почти как танцор балета. Это была школа середины 60-х: гитара за голову… все как у Джо Брауна!
Первая возможность выступить перед большой аудиторией представилась для группы в апреле 1968 года в Дании. Первый концерт группа провела как Roundabout, но при этом на постерах были упомянуты Flowerpot Men и Artwoods. Это было в некотором смысле путём к отступлению: "мы решили начать, как Roundabout, а в случае неудачи превратиться в Deep Purple", — вспоминал Лорд. Deep Purple постарались произвести на публику сильнейшее впечатление и, как вспоминает Симпер, имели "ошеломляющий успех". Пэйс оказался единственным, у кого об этом турне остались мрачные воспоминания:
Из Харвича в Эсберг мы отправились морем. Требовалось разрешение на работу в стране, а бумаги у нас были далеко не в полном порядке. Из порта меня в полицейской машине с решётками отвезли прямиком в участок. Я подумал: хорошенькое начало! По возвращении от меня воняло псиной
Относительно названия группы также существует версия Ника Симпера, согласно которой название поменялось на борту парома:
Тони Эдвардс, естественно, называл нас Roundabout. Но тут вдруг подошёл к нам репортёр, спросил, как мы называемся, и Ричи ответил: Deep Purple
Первый успех
За 48 часов в древнем особняке Хайли (Балькомб, Англия) под руководством продюсера Дерека Лоуренса был записан Shades Of Deep Purple. Релиз наполовину состоял из кавер-версий и переработок песен других исполниелей и композиторов, а также во многом навеян Джимми Хендриксом и всё теми же Vanilla Fudge. В июне 1968 года на Parlophone Records вышел первый сингл группы — Hush, композиция американского кантри-певца Джо Саута, который поднялся в США до 4-го места. Идея использовать Hush в качестве стартового релиза принадлежала Джону Лорду и Нику Симперу (вещь была очень популярна в лондонских клубах). Огромную популярность сингл имел в Калифорнии, возможно это связано с тем, что в те годы в Калифорнии ходу была разновидность LSD под названием Deep Purple. В Британии сингл успеха не имел, но здесь группа дебютировала на радио в программе Top Gear Джона Пила: их выступление произвело на публику и специалистов сильное впечатление. Сам альбом здесь в чарты не вошёл, но в Billboard 200 поднялся до 24 места. Точно по такой же схеме был записан и The Book Of Taliesyn, занявший в Billboard 200 54 строчку. При всём этом на родине к музыке Deep Purple особого внимания никто не проявлял. Об этом свидетельствует то, что The Book Of Taliesyn появился в Англии лишь 9 месяцев спустя после выхода в США в октябре 1968-го, причём без всякой поддержки со стороны рекорд-компании EMI, что явно свидетельствовало об утрате интереса с их стороны.
Почти всю вторую половину 1968 года Deep Purple провели в Америке: здесь — при посредстве продюсера Дерека Лоуренса — они подписали контракт с лейблом Tetragrammaton Records, финансировавшимся комедийным актёром Биллом Косби. Уже на второй день пребывания группы в США один из приятелей Косби, Хью Хефнер, пригласил Deep Purple к себе в Playboy Club. Выступление группы в программе Playboy After Dark остаётся одним из самых курьезных моментов в её истории, особенно эпизод, где Ричи Блэкмор "учит" хозяина шоу играть на гитаре. Ещё более странным было появление участников группы в программе The Dating Game, где Лорд оказался в числе проигравших и был очень расстроен (потому что девушка, которая его отвергла "… была такая красивая").
Deep Purple вернулись домой к Новому году и (после таких залов, как лос-анджелесский Inglewood Forum) неприятно удивились, узнав, что им предлагается выступить, например, в помещении Студенческого союза Голдсмит-колледжа на юге Лондона. Изменились — как самооценка участников группы, так их взаимоотношения. Ник Симпер:
Ричи был особенно раздражён тем фактом, что Эванс и Лорд на би-сайд поместили свою вещь и кое-что заработали на продаже сингла. Ричи жаловался мне: Род Эванс всего лишь написал слова песни! На что я отвечал ему: Любой идиот может сочинить гитарный рифф, а ты попробуй написать осмысленный текст!.. Ему это совсем не понравилось.
Март, апрель и май 1969 года группа провела в США, но до возвращения в Америку успела записать третий альбом Deep Purple (также известный как April), ознаменовавший переход группы к более тяжёлой и сложной музыке. Между тем, к тому времени, как он (несколько месяцев спустя) вышел в Британии, группа уже изменила состав. В мае Блэкмор, Лорд и Пэйс втроем тайно встретились в Нью-Йорке, где приняли решение о смене вокалиста. Йен Пейс:
Род и Ник достигли предела своих возможностей в группе. Род обладал прекрасным вокалом для баллад, но его ограниченность становилась все более очевидной. Ник был прекрасным басистом, но его взгляды были устремлены в прошлое, а не в будущее
Свой последний концерт американского турне Deep Purple дали в первом отделении Cream. После них хедлайнеров зрители свистом согнали со сцены.
Примечательно, что пока записывался сингл, Эванс и Симпер не знали, что их судьба решена. Остальные трое днём втайне репетировали с новыми вокалистом и басистом в лондонском центре Hanwell Community, а по вечерам давали концерты с Эвансом и Симпером. Роджер Гловер вспоминал:
Для Purple это был нормальный modus operandi. Тут было принято так: если возникает проблема, главное — всем о ней молчать, полагаясь на менеджмент. Предполагалось, что если ты профессионал, то с элементарной человеческой порядочностью должен расстаться заранее. Мне было очень стыдно за то, как поступили с Ники и Родом.
Свой последний концерт старый состав Deep Purple дал в Кардиффе 4 июля 1969 года. Симпер через суд отсудил ещё 10 тысяч фунтов, но утратил право на дальнейшие отчисления. Эванс удовлетворился малым и в результате в течение последующих восьми лет получал ежегодно по 15 тысяч фунтов от продажи старых пластинок.
Период Mark II и Concerto For Group And Orchestra
Оставаясь практически неизвестными в Британии, Deep Purple постепенно и в Америке теряли коммерческий потенциал. Компания Tetragrammaton (финансировавшая кинокартины и переживавшая один провал за другим) к этому времени оказалась на грани банкротства (её долги к февралю 1970 составили более двух миллионов долларов). Неожиданно для всех Лорд предложил менеджменту группы новую, в высшей степени привлекательную идею:
Мысль о том, чтобы создать произведение, которое могло было бы исполняться рок-группой с симфоническим оркестром, появилась у меня ещё в The Artwoods. Натолкнул меня на неё альбом Дэйва Брубека Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck. Ричи был обеими руками за. Вскоре после прихода Иэна и Роджера Тони Эдвардс вдруг спросил меня: "Помнишь, ты мне рассказывал о своей идее? Надеюсь, это было всерьез? Ну так вот: я арендовал Алберт-Холл и Лондонский филармонический оркестр — на 24 сентября". Я пришёл сначала в ужас, потом в дикий восторг. На работу оставалось около трёх месяцев, и я тут же к ней приступил.
К сотрудничеству привлекли композитора Малкольма Арнольда, оскаровского лауреата. Безоговорочная поддержка Арнольдом проекта, который многие считали сомнительным, в конечном итоге и обеспечила успех. Менеджмент группы нашёл спонсоров в лице газеты The Daily Express и кинокомпании British Lion Films, снявшей это событие на плёнку. Гиллан и Гловер нервничали: через три месяца после прихода в группу их выводили на самую престижную концертную площадку страны. Гловер вспоминал:
Джон был очень терпелив с нами, Никто из нас не понимал нотной грамоты, так что наши бумажки пестрели замечаниями, вроде: 'дожидаешься той дурацкой мелодии, потом смотришь на Малкольма и считаешь до четырёх'
Альбом Concerto For Group And Orchestra, записанный на концерте в Ройал Алберт-холле 24 сентября 1969 года, был выпущен в США три месяца спустя. Он обеспечил группе ажиотаж в прессе и попал в британские чарты (№ 26). Впоследствии музыкальные критики отметили здесь влияния Дмитрия Тёмкина, Франца Ваксмана, Рахманинова, Сибелиуса и Малера, энергичность гитарных партий Блэкмора, но, вместе с тем, и затянутость симфонических вставок. Ричи Блэкмор говорил об этом периоде:
Свой вклад в музыку делали все. Даже если Джону Лорду не приходили в голову никакие мысли, он всегда был готов обогатить ту или иную композицию прекрасным соло. Йен Пэйс, который не умеет сочинять, следил, чтоб все держали ритм, чтобы музыка была цельной. Йен Гиллан удивил изумительным способом пения, близким к крику, крайне редким в то время. <...> Роджер Гловер был тем, кто следил за окончательным результатом. Он был как клей, который соединяет раздробленные элементы в одно полотно.
Всемирный успех
Переломным моментом в истории Deep Purple стал конец 1969, когда группа собралась в студии для записи Deep Purple In Rock. Блэкмор категорически заявил: в новый альбом войдёт только всё самое волнующее и драматичное. Требование, с которым согласились все, стало лейтмотивом работы. Выход In Rock (под таким названием он увидел свет) состоялся в сентябре 1970 на Warner Brothers, которой контракт с DP достался от обанкротившейся Tetragrammaton.
Тем временем Warner Bros. выпустили в США Live In Concert — запись с Лондонским филармоническим оркестром — и вызвали группу в Америку выступить в Hollywood Bowl. После ещё нескольких концертов в Калифорнии, Аризоне и Техасе 9 августа Deep Purple оказались вовлечены в очередной конфликт: на этот раз на сцене Национального джазового фестиваля в Пламптоне. Ричи Блэкмор, не желая уступать своё время в программе опоздавшим Yes, устроил мини-поджог сцены и вызвал пожар, из-за чего группа была оштрафована и практически ничего за своё выступление не получила. Остаток августа и начало сентября группа провела в гастролях по Скандинавии.
В свою очередь In Rock поднялся до 4 места в UK Albums Chart и в первой тридцатке списков продержался более года (в США поднявшись лишь до 143 места). Менеджмент не сумел выбрать из материала альбома сингл, и группа отправилась в студию, чтобы срочно что-нибудь записать. Созданный почти спонтанно Black Night обеспечил Deep Purple второе место в UK Singles Chart и стал на некоторое время визитной карточкой группы.
В декабре 1970 года вышла рок-опера, написанная Эндрю Ллойд Веббером по либретто Тима Райса — Иисус Христос — суперзвезда, которая стала мировой классикой. Заглавную партию в студийном варианте альбома исполнил Иэн Гиллан. В 1973 году на экраны вышел фильм Иисус Христос — суперзвезда, который от оригинала отличали аранжировки и вокал Теда Нили в роли Иисуса. Гиллан в то время работал в Deep Purple и сняться в кино не смог.
В начале 1971 года группа приступила к работе над следующим альбомом, при этом не прекращая концертов, из-за чего запись растянулась на полгода и была закончена в июне. В ходе гастролей ухудшилось здоровье Роджера Гловера. Впоследствии выяснилось, что его проблемы с желудком имеют психологическую подоплёку: это был первый симптом сильнейшего гастрольного стресса, который вскоре поразил всех участников коллектива.
Fireballвышел в июле в Британии, поднявшись здесь на вершину хит-парада, и в октябре - в США (№ 32 Billboard 200). Группа провела американские гастроли, а британскую часть тура завершила грандиозным шоу в лондонском Альберт-холле, где в королевской ложе были размещены приглашённые родители музыкантов. К этому времени заметно усилилось влияние Блэкмора в коллективе:
Если Ричи захочет сыграть соло на 150 тактов, он это сыграет, и никто не сможет остановить его
- говорил Гиллан. Блэкмор при этом он начал регулярно отказываться выходить "на бис".
Американские гастроли, начавшиеся в октябре 1971 года были отменены из-за болезни Гиллана (он заразился гепатитом). Два месяца спустя вокалист воссоединился с остальными участниками в Монтрё, Швейцария для работы над новым альбомом. Deep Purple договорились с Rolling Stones об использовании их передвижной студии Mobile, которую предполагалось расположить около концертного зала «Казино». В день приезда группы, во время выступления Фрэнка Заппы и The Mothers Of Invention (куда отправились и участники Deep Purple), произошёл пожар, вызванный выстрелом из ракетницы, посланной кем-то из зрителей в потолок. Здание сгорело, и группа арендовала пустовавшую гостиницу Grand Hotel, где и завершила работу над пластинкой. По свежим следам была создана одна из самых знаменитых песен группы, Smoke On The Water. Если верить легенде, текст Гиллан набросал на салфетке, глядя из окна на поверхность озера, окутанного дымом, а заголовок предложил Роджер Гловер, которому якобы приснился ночной кошмар и он, проснувшись, повторял "дым над водой, дым над водой".
В июле 1972 года Deep Purple вылетели в Рим для записи следующего студийного альбома (вышедшего впоследствии под заголовком Who Do We Think We Are). Все участники группы были морально и психологически истощены, работа проходила в нервной обстановке — причиной тому плотнейший рабочий график последних лет и обострившиеся противоречия между Блэкмором и Гилланом. 9 августа студийная работа была прервана, и Deep Purple отправились в Японию. Записи проведённых здесь концертов вошли в альбом Made In Japan (№ 16 Великобритания, № 6 США): выпущенный в декабре 1972 года, в ретроспективе он считается одним из лучших концертных альбомов всех времен, наряду с Live At Leeds (The Who) и Get Yer Ya-Ya’s Out! (The Rolling Stones). Джон Лорд вспоминал:
Made in Japan. Я хорошо помню то время, группа была на пике своей мощи. Этот двойной альбом — олицетворение наших принципов того времени. Японцы попросили нас: "Пожалуйста, выпустите концертный альбом". Мы им: "Не записываем концертников, не любим их". Они нам: "Ну пожалуйста". Наконец мы согласились, но оговорили особые условия — не хотели, чтобы альбом вышел за пределами Японии. Альбом обошёлся нам в 3 тысячи долларов. Он звучал отлично, и мы спросили Warner Bros.: "Не хотели бы?" Они нам: "Нет, концертники теперь не котируются". Потом всё-таки его выпустили, и за две недели альбом стал платиновым.
В 1972 году Deep Purple пять раз вылетали на гастроли в Америку, а шестой тур прервали уже из-за болезни Блэкмора. К исходу года по общим тиражам пластинок Deep Purple были объявлены популярнейшей группой мира, обойдя Led Zeppelin и Rolling Stones
Уход Гиллана и Гловера. Mark III
В ходе осенних американских гастролей уставший и разочарованный положением дел в группе Гиллан принял решение уйти. Эдвардс и Колетта уговорили вокалиста повременить, и тот вместе с группой завершил работу над альбомом. К этому времени он уже не разговаривал с Блэкмором и разъезжал отдельно от остальных участников, избегая авиаперелётов. Альбом Who Do We Think We Are (названный так, потому что итальянцы, возмущённые уровнем шума на ферме, где записывался альбом, задавали повторявшийся вопрос: "За кого они вообще себя принимают?") имел коммерческий успех (№ 5 Великобритания, № 15 США), но разочаровал как участников коллектива, так и музыкальных критиков, которые отметили здесь лишь два трека: сатирико-публицистическую Mary Long и Woman From Tokyo — песню, ставшую популярной на концертах и в США выпущенную синглом (№ 60, Billboard Hot 100).
В декабре, когда Made In Japan вошёл в хит-парады, менеджеры встретились с Джоном Лордом и Роджером Гловером и попросили их приложить все усилия к тому, чтобы сохранить группу. Те убедили остаться Иэна Пэйса и Ричи Блэкмора, уже задумавших собственный проект, но Блэкмор поставил перед менеджментом условие: непременное увольнение Гловера. Последний, заметив, что коллеги начали его сторониться, потребовал у Тони Эдвардса объяснений, и тот (в июне 1973 года) признался: его ухода требует Блэкмор. Разгневанный Гловер тут же подал заявление об увольнении.
Иэн Гиллан покинул Deep Purple одновременно с Роджером Гловером и на некоторое время отошёл от музыки, занявшись мотоциклетным бизнесом.
В июне 1973 года трое оставшихся участников Deep Purple пригласили вокалиста Дэвида Ковердэйла (который к тому времени работал в магазине одежды) и поющего басиста Гленна Хьюза (экс-Trapeze). В феврале 1974 года был выпущен Burn: альбом ознаменовал триумфальное возвращение группы, но вместе с тем и перемену стиля: глубокий, богатый нюансами вокал Ковердейла и высокий вокал Хьюза придали новый, ритм-энд-блюзовый оттенок музыке Deep Purple, лишь в заглавном треке продемонстрировавших верность традициям классического хард-рока.
6 апреля 1974 года состоялся памятный концерт Deep Purple в рамках фестиваля California Jam. Блэкмор устроил пожар на сцене и разбил телекамеру ABC. Несмотря на скандал, Deep Purple сделали себе грандиозную рекламу и вошли в число самых дорогостоящих рок-групп.
В ноябре 1974 года вышел Stormbringer (№ 6 Великобритания, № 20 США). Заглавный трек, а также Lady Double Dealer, The Gypsy и Soldier Of Fortune стали популярны на радио, но в целом материал оказался слабее — во многом потому, что Блэкмор (как сам он признавал позже), не одобряя увлечение остальных музыкантов "белым соулом", лучшие идеи приберегал для Rainbow, куда и ушёл в 1975 году. Последние концерты с участием Блэкмора (Грац (Австрия), Саарбрюккен (Германия) и Париж (Франция)) были записаны передвижной студией Rolling Stones для возможности выпуска двойного альбома в случае распада группы.
Mark IV и перерыв
Замену Ричи Блэкмору нашли в лице Томми Болина (Zephyr, Билли Кобэм, The James Gang), американского джаз-рокового гитариста. В новом альбоме Deep PurpleCome Taste The Band (вышедшем в США в ноябре 1975 года) влияние Болина оказалось решающим: в соавторстве с Хьюзом и Ковердейлом он написал бОльшую часть материала. Композиция Gettin' Tighter стала популярным концертным хитом, символизировавшим новое музыкальное направление, предпринятое группой. Группа дала серию успешных концертов в Новом Свете, но в Великобритании столкнулась с недовольством традиционной аудитории новым гитаристом, стиль игры которого отличался от ожидаемого. Ко всему прочему добавились проблемы с наркотиками Болина и Хьюза. Концерты в марте 1976 года в Лондоне и Ливерпуле были практически сорваны публикой, требовавшей более привычного Блэкмора. Подготовка к британским концертам была форсирована менеджментом Deep Purple в надежде отвлечь Болина от начала турне со своей группой (изначальным условием Болина для вхождения в группу была возможность параллельной сольной работы). В итоге после неудачи в Британии концерты во Франции и Германии были отменены.
На тот момент в группе сложилось два лагеря: в первом были Хьюз и Болин, предпочитавшие импровизации в джазовом и танцевальном ключе, в другом — Ковердейл, Лорд и Пэйс, позднее вошедшие в состав группы Whitesnake, музыка которой была больше ориентирована на хит-парады. В июле 1976 года было объявлено о распаде Deep Purple.
4 декабря 1976 года, вскоре после окончания работы над своим вторым сольным альбомом в Майами, гитарист Томми Болин скончался от передозировки алкоголя и наркотиков. Ричи Блэкмор продолжал выступать с Rainbow. Иэн Гиллан создал собственный коллектив, с которым гастролировал во многих уголках мира. Позже он вошёл в состав Black Sabbath, с которыми выпустил альбом Born Again (1983), заменив в группе бывшего вокалиста Rainbow Ронни Джеймса Дио. Любопытно то, что Тони Айомми первоначально предложил эту работу Дэвиду Ковердейлу, но тот отказался.
В 1980 году Род Эванс попытался "возродить" Deep Purple и дал под этим названием несколько концертов в Мексике, США и Канаде с малоизвестными музыкантами, не имевшими к настоящим Deep Purple никакого отношения. Уровень исполнения был низким, что вызывало гнев публики. Вскоре деятельность фальшивой группы была прекращена по решению суда, а на Эванса был наложен штраф в размере 672 тысяч долларов, который он выплатить не смог, в связи с чем перестал получать отчисления за первые альбомы Deep Purple. После суда Эванс ни разу не появился на публике, и на сегодняшний день достоверных сведений о его дальнейшей жизни нет.
В 1980 и 1982 годах музыкантам Deep Purple было предложено провести одно единственное турне, и они ответили отказом. Но в 1984 году группа собирается вновь.
Воссоединение и последующие годы
Идея возродить Deep Purple была не нова. Ещё в 1980 году разные люди — бизнесмены, менеджеры, представители фирм грамзаписи пытались собрать нас вместе. Тогда нам предложили пять миллионов долларов за один концерт, но мы отказались. Не хотелось снова начинать карьеру из-за денег. В жизни деньги, безусловно, вещь нужная, но не в них счастье. За наше нынешнее воссоединение несёт ответственность один человек — Иэн Гиллан. Это была целиком его идея. Ещё в 1983 году он пришёл ко мне и Ричи Блэкмору, предложив собрать Deep Purple. Но мы как раз начинали запись нового альбома Rainbow и поэтому отказались. Однако он не успокоился и в начале 1984 года снова призвал нас к объединению. На этот раз мы дали согласие
- Роджер Гловер
В мае этого же года группа отправилась в США для записи альбома, первоначально названногго The Sound Of Music , но позже переименованного в Perfect Strangers. Запись продолжалась с 6 июля по 26 августа - музыканты не спешили, не забывая про отдых. 22 сентября The Daily Mirror опубликовала первую официальную фотографию возрождённой группы, а 5 октября в Бедфорде (Англия) началась подготовка к предстоящему туру.
В начале октября Perfect Strangers был смикширован, а 16 ноября поступил в продажу, поднявшись до 5-го места в Британии и 17-го — в США. Совсем скоробыл записан ещё один полноформат - The House Of Blue Light (1987).
Гиллан, который ещё летом 1988 года вместе с Берни Марсденом выпустил сингл South Africa, продолжал работать на стороне. Из музыкантов групп The Quest, Rage и Export он набрал коллектив и, назвав его Garth Rockett And The Moonshiners, в начале февраля дал дебютный концерт в Southport Floral Hall. В начале апреля, закончив турне с Moonshiners Иэн Гиллан возвратился в США. Кроме того, заметно изменилось и поведение Гиллана - он практически перестал писать музыку/песни, стал злоупотреблять алкоголем и нередко конфликтовал с участниками группы. Нередко он просто не приходил на репетиции.
Наконец 14 мая 1989 года Гиллан опять отправился в поездку по клубам Англии с группой Garth Rockett And The Moonshiners. В его отсутствие остальные участники группы приняли решение уволить своего вокалиста. Даже Гловер, который обычно поддерживал Гиллана, выступил за изгнание:
Гиллан очень сильная личность и не выносит, когда дела идут не так, как он того хочет. Он мог работать со мной, ибо был готов идти на компромисс, но с остальными членами Deep Purple, а в основном с Ричи, ему всегда работалось тяжело. Это был конфликт сильных личностей, и его нужно было прекратить. Мы решили, что Иэн должен уйти. И неправда, что это Ричи выгнал Гиллана, потому что сие болезненное решение было принято всеми, руководствуясь только одним — интересами группы.
На место Гиллана Блэкмор предложил Джо Линн Тёрнера, который недавно ушёл из группы Yngwie Malmsteen, но изначально его кандидатуру отклонили, посчитав неподходящей. Дальнейшие поиски, по словам Гловера, не дали результатов:
Мы всё ещё не могли решить, кто был бы вокалистом группы. Мы просто тонули в океанах плёнок с записями кандидатов, только всё это нам не подходило. Почти 100 % претендентов неудачно пытались скопировать манеру и голос Роберта Планта, а нам нужно было совсем другое
Тогда Блэкмор предложил вернуться к кандидатуре Тёрнера. Заменив Гиллана, он, по собственному выражению, "реализовал мечту всей своей жизни".
Впервые Тёрнер появился на публике в начале 1990 года в составе футбольной команды рядом с Пэйсом, Гловером и Блэкмором в матче против коллектива радиостанции WDIZ из Орландо. На тот момент уже шла работа над новым студийным альбомом. 27 марта европейское отделение фирмы BMG организовало в Монте-Карло пресс-конференцию, на которой представили Тёрнера. Для прессы прокрутили четыре новые песни группы, среди которых была Hey Joe. А 16-го октября в Гамбурге состоялась презентация альбома Slaves And Masters.
Первый концерт тура Slaves And Masters в Тель-Авиве был отменён после того, как Саддам Хусейн отдал приказ о нанесении ракетного удара по этому городу. Начался тур 4 февраля 1991 года в городе Острава в Чехословакии. Устанавливать осветительную технику и динамики во дворце спорта помогали местные альпинисты. В марте вышел сингл Love Conquers All/Slow Down Sister. Турне завершилось двумя концертами в Тель-Авиве 28 и 29 сентября.
7 ноября группа собралась в Орландо, штат Флорида, и приступила к записи The Battle Rages On. В коллективе назрела новая проблема - Тёрнер стремился навязать группе новое звучание, которое превратило бы её в глэм/хэви-метал коллектив. Из-за этого запись альбома значительно затянулась, звукозаписывающая компания пригрозила не выпустить альбом, если Тёрнера немедленно не заменят назад Гилланом. Между Лордом и Блэкмором состоялся разговор, в котором Блэкмор намекнул на то, что Тёрнер явно встал группе поперёк горла. Лорд не хотел прямо высказывать своё недовольство Тёрнером, уклончиво ответив что "инструментальная часть альбома его вполне устраивает, но что-то всё же не так". Тогда Блэкмор спросил "и как же называется наша проблема?"...
И что я должен был сказать? Я ответил: «Имя у этой проблемы Джо, не так ли?». Я знал, что Ричи имеет в виду именно его. Тем более что это действительно было проблемой. Блэкмор сказал, что он не хотел бы опять стать тем, кто выгоняет из группы очередного музыканта, что не хочет быть «плохим парнем». У Джо роскошный голос, он великий певец, но он — не певец для Deep Purple, он поп-рок-вокалист. Он хотел быть поп-звездой, одним своим появлением на сцене вызывая обморок у девочек.
- Джон Лорд
15 августа 1992 года Тёрнеру позвонил Брюс Пэйн и сказал, что он уволен из группы.
Вопреки воли Блэкмора, Гловер вернулся в Англию, чтобы поговорить о возвращении с Гилланом. Это было необходимо также в силу того, что срыв контракта грозил колоссальными неустойками и возвратом аванса, а таких денег ни у кого в Deep Purple не было. Блэкмор вспоминал:
Иэн своими выходками и дурным поведением мне глубоко неприятен. Поэтому на личностном уровне мы с ним не общаемся. Я знаю, со мной тоже очень непросто, но Иэн настоящий псих. С другой стороны, он самый великий вокалист в хард-роке. На сцене он такой, каким и должен быть. Он несёт свежую струю в современный рок. На сцене мы идеально дополняем друг друга, я могу быть самим собой, а не копировать, например, Стиви Вая. Но когда мы вне сцены, мы далеки друг от друга. Так было всегда. Джо всегда был мне другом. Он хороший певец, но нам нужен Иэн. Он — человек совсем другого типа, — «Мистер Рок-н-ролл». Когда Джо появлялся на сцене, я сразу ловил себя на мысли, что Deep Purple превращается в Foreigner. Зачем? Он стал копировать Дэвида Ли Рота и полностью потерялся как индивидуальность. Я попытался его переубедить, но это дохлый номер.
17 июля 1993 года пластинка The Battle Rages On наконец появилась в магазинах. В Великобритании диск поднялся до 21-го места, однако в США провалился, не поднявшись выше 192 места. Началось турне в поддержку альбома, концерты проходили с переменным успехом. Но всё изменилось 30 октября в Праге - тогда состоялся довольно неудачный концерт. По словам очевидцев, Блэкмор проводил больше времени за усилителями с Кэндис Найт, чем на сцене. У Гиллана возникли проблемы с голосом. Блэкмор был в ярости: в итоге он вырвал из паспорта японскую визу и бросил её в лицо менеджеру, заявив, что уходит из группы по завершении европейских гастролей. Все были в шоке. Группа после этого выступила 5 ноября в Манчестере, и 7 в Брикстоне.
12 ноября 1993 года в Копенгагене впервые было официально сообщено об уходе Ричи Блэкмора. На шоу в Стокгольме и Осло был аншлаг. Последнее выступление звёздного состава состоялось 17 ноября 1993 года в Хельсинки. Запланированное выступление на стадионе Олимпийский в Москве было отменено. Джон Лорд:
Много лет мы верили, что Deep Purple не может существовать без Ричи Блэкмора. Он же убедил нас в обратном. Он ушёл из группы во время мирового турне 1993 года, когда мы должны были отыграть 8 концертов в Японии, билеты на которые уже были проданы. И он сделал Иэна Гиллана ответственным за это. Он сказал, что Иэн не может петь. <…> Ричи хотел сделать из нас что-то наподобие Rainbow — он отвергал наши идеи и хотел играть только то, что нравилось ему.
Концерты в Японии должны были начаться 2 декабря — на шесть концертов было продано 85 тысяч билетов. Отмена концертов грозила выплатой огромных неустоек. Японский промоутер представил список гитаристов, которые могли бы заменить Блэкмора, не вызвав при этом массового недовольства обладателей билетов. Единственной реальной кандидатурой в этом списке оказался Джо Сатриани:
Когда мне позвонили и предложили присоединиться к Deep Purple, я попросил два дня на размышление. Но уже через час перезвонил Брюсу Пэйну и дал своё согласие. Честно сказать, я боялся, что они за эти два дня найдут кого-нибудь другого
Когда было объявлено об уходе Блэкмора, около 1200 человек вернули билеты. Тем не менее концерты прошли с аншлагами. Ричи Блэкмор по поводу нового гитариста сказал: рад, что это не Ингви Мальмстин или кто-то вроде него. Первоначально планировалось, что Джо пробудет в группе только во время турне по Японии, однако летом 1994 года группа провела гастроли по Европе, а Сатриани было предложено место в постоянном составе группы, но он вынужден был отказаться из-за контрактных обязательств.
По словам Роджера Гловера, 4 оставшихся участника Deep Purple независимо друг от друга составили списки гитаристов, которых они бы хотели видеть в составе группы. Только одно имя оказалось во всех четырёх списках: Стив Морс. Стив ответил согласием, и в конце 1994 года были проведены 3 пробных концерта в Мексике и Техасе, после чего Стив официально стал постоянным участником Deep Purple. С ним записали стилистически разнообразный Purpendicular (1996) и более хард-роковый Abandon (1998).
В 1996 году 23 июля состоялся первый концерт Deep Purple в России (Москва, стадион "Динамо"). Стадион был заполнен до отказа, вследствие этого один из фанатов погиб, упав с арки над входом, куда он залез, чтобы размахивать флагом. Специально для российских поклонников музыканты сыграли вариации на "Картинки с выставки" М. П. Мусоргского.
В 1999 году Джон Лорд восстановил утерянные нотные записи Concerto For Group And Orchestra; произведение было вновь исполнено в Ройял Алберт-Холле в сентябре 1999 года, на этот раз с Лондонским симфоническим оркестром и дирижёром Полом Манном. В 2000 году вышел альбом In Concert With The London Symphony Orchestra. Весной 2001 года два аналогичных концерта были проведены в Токио и выпущены как часть бокс-сета The Soundboard Series.
В 2002 году Джон Лорд объявил о намерении заняться сольными проектами, и его место занял Дон Эйри, ранее сотрудничавший со множеством исполнителей, а также игравший с Блэкмором и Гловером в Rainbow. Год спустя новый состав выпустил первый за пять лет студийный альбом Bananas и запустили тур в его поддержку, а в октябре того же года выпустили Rapture Of The Deep, за которым последовал Rapture of the Deep tour.
В феврале 2007 года Иэн Гиллан обратился к фэнам с призывом не покупать концертный альбом, выпущенный Sony BMG. Запись, сделанная в бирмингемском National Exhibition Center (NEC), уже выходила бутлегами. Гиллан назвал этот концерт одним из худших в его жизни.
В начале 2008 года «Газпром» пригласил Deep Purple выступить на специальном концерте, посвящённом 15-летию компании — в качестве благодарности Дмитрию Медведеву, давнему поклоннику коллектива (имеющему в своей личной коллекции все его альбомы), который на тот момент занимал пост председателя совета директоров компании. Концерт состоялся 11 февраля 2008 года в Государственном Кремлёвском дворце. Солист группы в статье, опубликованной в лондонской The Sunday Times, написал, что "Атмосферой праздник напоминал выпускной бал".
8 сентября 2008 года концертом в Roman Amphitheatre (Израиль, Кейсария) Deep Purple начали очередной тур, в ходе которого дали 4 концерта на Украине и 7 в России (один, во Дворце спорта Нижнего Новгорода не состоялся). Группа завершила тур концертами 27 октября 2008 года в "Олимпийском" (Москва) и 28 октября — в Ледовом дворце Санкт-Петербурга.
21 мая состоялся второй по счёту концерт группы во Владивостоке, где они вышли на сцену концертного комплекса "Fesco-Hall", затем 22 мая состоялся концерт в Хабаровске в ледовом дворце "Платинум Арена". 12 июня 2010 года состоялся фестиваль "Рок над Волгой" в Самаре с участием Deep Purple.
16 июля 2012 года в возрасте 71 года умер Джон Лорд.
Включение в Зал славы рок-н-ролла и наши дни
В октябре 2012 года Deep Purple стали номинантами на включение в Зал славы рок-н-ролла, наряду с такими группами и исполнителями как Public Enemy, Rush, N.W.A и другими. Но несмотря на высокий балл народного голосования (по результатам которого группа получила второе место), руководство Зала Славы отказалось включать группу в 2013 году. Это вызвало резонанс в среде музыкантов: басист Rush Гедди Ли и один из основателей KissДжин Симмонс заявили, что группа безусловно должна быть включена в Зал Славы. С критикой решения руководства Зала славы рок-н-ролла выступили гитарист Слэш, Ларс Ульрих и Кирк Хэммет из группы Metallica, Крис Джерико из группы Fozzy. Стив Люкатер из Totoзаявил:
Они включают Патти Смит, но не включают Deep Purple? С какой песни каждый ребёнок начинает учиться играть? [„Smoke on the Water“]… И они НЕ в зале славы?
В 2013 в Нэшвилле происходила запись нового, 19 по счету, студийного альбома. Альбом выпущен лейблом Earmusic, продюсером стал Боб Эзрин. 20 декабря на официальном сайте группы была размещена дата выхода альбома — 30 апреля 2013 года[52]. Позднее дата была изменена на 26 апреля. Новый альбом носит название Now What?!. 26 апреля 2013 года новый альбом был выпущен в ряде стран, включая Россию. В остальных странах альбом выпущен с 29 апреля по 22 мая.
Ещё в июне 2014 года вокалист Иэн Гиллан рассказал, что группа ведёт работу над новым студийным альбомом. По словам музыканта, группа работает в студии в Алгарви (Португалия). По предварительным данным пластинка должна была выйти до конца года, но этого не произошло.
16 октября 2015 года группа Deep Purple вновь была номинирована на включение в 2016 году в Зал славы рок-н-ролла. В декабре 2015 года долгожданное решение было принято: объявлено, что на торжественной церемонии в апреле 2016 года Deep Purple будет торжественно включена в Зал славы, при этом в руководстве Зала славы отметили, что невключение группы было «зияющей дырой», которую было необходимо закрыть. По неизвестным причинам из списка номинантов-участников группы были исключены Ник Симпер, Джо Линн Тёрнер, Томми Болин, Стив Морс и Дон Эйри. Ричи Блэкмор и Род Эванс церемонию не посетили.
Ещё до церемонии Гиллан говорил, что не будет выступать с Блэкмором, Хьюзом, Ковердейлом или Эвансом на одной сцене, потому что эти люди "не входят в действующий состав Deep Purple". Гленн Хьюз косвенно подтвердил это в одном из интервью после церемонии.
В 2016 году группа начала новое мировое турне. В его рамках анонсированы концерты в Москве и Санкт-Петербурге в июне 2016 года, приуроченные к 20-летию первых гастролей группы в России.
Прощальный тур группы, который начался поздней весной 2017 года после выхода их двадцатого студийного альбома Infinite, записанного в феврале 2016 года в Нэшвилле и планируемого к выпуску ранней весной 2017 года, продлится до конца 2018 года. Предполагалось, что в этом году группа отметит свой пятидесятилетний юбилей и прекратит концертную деятельность.
И тем не менее 3 декабря 2019 года группа объявила о завершении работы над новым альбомом, который предполагалось выпустить весной 2020 года в преддверии очередного тура. В феврале 2020 года был анонсирован альбом Whoosh! и назначена официальная дата релиза — 12 июня. Большой европейский тур в поддержку пластинки должен был начаться в Москве 31 мая и закончиться в Амстердаме 28 октября. Впоследствии из-за пандемии коронавируса дату выхода альбома отложили на 7 августа. 7 августа 2020 года состоялся релиз альбома. Гастрольный тур, посвящённый презентации пластинки, начался с шоу в Стамбуле 30 мая 2021 года. Гиллан подтвердил в интервью 4 августа 2020 года, что он и другие участники Deep Purple не собираются в ближайшее время уходить на пенсию.
6 октября 2021 года группа объявила название своего кавер-альбома Turning To Crime. Он был выпущен 26 ноября 2021 года.






Благодарностей: 9
Посетители, находящиеся в группе Заблудшая душа, не могут оставлять комментарии к данной публикации.