Plateau Sigma - The True Shape Of Eskatos (2014)

Под ничем не примечательной обложкой скрывается жемчужина. Казалось бы, Италия, в тегах дэт-дум, ну что тут может быть. Скорее всего модерновый думец или кривовато записанный типа-олд-скул. Но то, что я услышал в итоге повергло меня в шок, т.к. я давно не находил, и долго искал.
Здесь есть всё. Вы , наверное, сейчас слушаете интро или следующую за ней песню, и думаете, да о чем он? Да , интро обычное. Первая за ним песня начинается с устрашающего клина точь-в-точь звучащего , как у Evoken. И в целом ничего необычного в ней нет. Все очень здорово, но пока обычно. Потом появляется ближе к концу песни чистый войс: первая ласточка того, что однообразным альбом не будет.
Вторая песня уже содержит в себе больше чистого вокала, достаточно необычного по тембру , когда он раскрывается. Появляются первые неожиданности: клиновые моменты , которые сравнимы разве что с Grown Below. Да, бельгийской пост-металл группой. Но при этом картины они не портят. Риффы становятся всё интереснее, где мясные, где спокойные. Начало с чистым вокалом, риффом аля Fatum Elisum, двумя потрясающими по красоте соляками, мясным риффом, потрясающе красивым моментом на клинах во второй половине трека под очень душевный чистый вокал, чем-то по тембру напоминающий Scorpions.
С Ordinis Supernova Sex Horarum меня уже унесло. Роскошное чередование риффов от мясных до умных, а заканчивается инструментал потрясающим , пронизивыющим до костей, теплым саксофоном под отличный джазовый спокойный ритм. Мгновенно вспомнил о Тексе Мёрфи, мгновенно всплыл ночной Нью-Йорк перед глазами. Настолько грамотно нуар еще никто в дум не вплетал. 
Дальше альбом только интереснее: чередование вокалов, изобретательные переходы и смены риффов, а потом грустная, как концовка "Падал прошлогодний снег", флейта сопровождаемая, мягкими клавишами в The River 1917. От красоты партии флейты и того как она украшена другими аранжировками спирает дыхание. Сочности риффов после вступительного чистого вокала в Angst позавидует и Indesinence. Чередование таких сочняшек в ней начинается, стоит только чистому вокалу умолкнуть, достаточно неплохому и самобытному, кстати. И идут один за другим дюжие риффы с перемалывающим басом, похрустывающим при переходе с лада на лад.
Я еще не сказал про звук. Он не модерновый, не совсем олд-скулльный. Не пережатый, но и не рыхлый. Он то , что надо. Звук гитар почти идеальный, в меру хрустящий бас, четко прописанные ударные с офигительным железом. Бас отдельно бы выделил, в жестких моментах он великолепно хрустит, шкворчит, как бекон на сковородке. Вот это тот случай.
В итоге имеем экспериментальный дум: представьте себе сочетание атмосферных и жестких риффов , в быстрых моментах напоминающих Indesinence и Ophis, хороший гроул, незаезженный чистый вокал (в песне The River 1917 гостевой вокал Эфтимиса из Nightfall), упругий бас, интересные ударные с четко бьющими тарелками, медленные моменты то с устрашающим клином, то с мягким аля Grown Below, и кончено, фишка альбома саксофон в 4 и 7 треке ( в последнем разрывает мою душу нуаром), мягкая словно колыбельная мамы флейта в 5 песне - и все эти элементы составляют не винегрет, не авангардную кашу, а по-настоящему интересную работу, зрелую, интимную. Почему интимную? Эта работа настоящая награда для внимательного слушателя: напрягая слух постоянно выискиваешь что-то новое, а звук этому только способствует. Единственное - использование клиновых около-постовых гитар многим может прийтись не по себе, хотя на мой взгляд, они тут очень грамотно вставлены. Знаете, есть думовые работы, классные, здоровские, но не являющиеся предметом исследования для внимательного слушателя, пример: The 11th Hour - да классная музыка, но все на поверхности - вот рифф, вот он качает, ура. Здесь же столько элементов, фоном слушать ни в коем случае. Эта работа именно награждает за внимательное прослушивание. Некоторые моменты настолько интимны,что не пустить слезу в концовке 7 песни или в конце 5 я не мог.
Итог: ГЕ-НИ-АЛЬ-НО! И очень лично, чувствуется, что понравится очень немногим.