Def Leppard - Hysteria (1987)
О альбоме:
Группа: Def Leppard
Альбом: Hysteria
Год: 1987
Страна: Великобритания
Рецензия:
«Hysteria», четвёртый студийный альбом Def Leppard, вышел в августе 1987-го, но сам по себе давно превратился в культурный маркер конца восьмидесятых: редкий пример того, как британо-шотландская группа, выросшая на риффах NWOBHM, сумела закрепить хард-рок на вершине американского мейнстрима, не потеряв узнаваемости и при этом радикально расширив аудиторию. Альбом создавался тяжело и мучительно: автомобильная авария ударника Рика Аллена, стоившая ему руки, трёхлетняя работа над материалом, совершенствование электронных барабанов и бесконечные сеансы продюсера Роберта Джона «Матта» Ланга, фанатично требовавшего почти математической точности вокальных гармоний и гитарных дублей, — всё это легко могло утопить проект. В итоге обратный эффект: «Hysteria» звучит так, будто каждую ноту полировали до зеркального блеска, но за этим перфекционизмом скрывается тщательно выверенный эмоциональный диапазон — от хищной сексуальности «Pour Some Sugar on Me» до хрупкой лирики «Love Bites».
Главный приём, определивший почерк пластинки, — многослойность. Ланг заставил вокалистов прописать десятки дорожек бэк-вокала, превращая приёмы пятиполосных хоров Queen в товарный знак легковесного, но невероятно звонкого «стадиона» Def Leppard. Гитарам достались такие же роскошные текстуры: Стив Кларк и Фил Коллен будто сговариваются, заплетая акустические переборы с металлическими «ринг-модуляциями», оставляя пространство для синтезаторных «пэдов» и при этом не теряя ударной атаки. Даже бас Рика Сэвейджа прописан двумя-тремя слоями, чтобы в миксе он был узнаваемым «хрустом», а не фоновой подушкой.
Ключевой хит, «Pour Some Sugar on Me», часто воспринимают как апофеоз глэм-метала: гитарные скретчи, припев-кричалка, строчки, балансирующие между эротикой и детской наивностью. На самом деле песня стала главным коммерческим рычагом альбома уже после релиза: сингл вышел лишь весной 1988-го и стал тем самым «длинным хвостом», который дотянул «Hysteria» до статуса бриллиантового (более десяти миллионов копий в США). Но не менее важны «Animal», первая показательная демонстрация «нового» саунда, и заглавная композиция, где причудливо сочетаются рок-ритм-машина и меланхолия, почти присущая фолк-балладам. «Love Bites», в свою очередь, вытянула на первые места чарта балладный номер — нечастая удача для группы, более известной гитарной напористостью.
С точки зрения саунда «Hysteria» заметно оторвался от предшественника, «Pyromania». Там, в 1983-м, Def Leppard ещё держали дистанцию с глэм-бэндом Mötley Crüe и металлическим напором Judas Priest. Четыре года спустя ограничений почти не осталось: вовсю звучат сэмплы, драм-машина Simmons, электронные перкуссии, стереопанорамные эффекты и цифровая реверберация. Это породило вечный спор фанатов: одни считают, что группа «предала металл», другие — что она вывела хард-рок в поп-пространство, избавив его от однообразия. Объективно можно констатировать: без «Hysteria» не было бы столь же коммерчески успешных но мягких рок-альбомов Bon Jovi или Bryan Adams конца десятилетия; мультиплатиновый успех показал лейблам, что тяжёлые гитары и поп-формат не взаимоисключающие.
Внутренне пластику держит драматургический каркас. Первая половина напирает на драйв, вторая растворяется в душевности и даже мистике: «Gods of War» с фрагментами речей Рейгана и Тэтчер создаёт антиутопическую атмосферу, резко контрастирующую с хитовостью предыдущих треков. Затем альбом вновь выравнивается, вызывая ощущение звуковых «американских горок», — очевидный расчёт продюсера, умеющего удерживать внимание слушателя до самого конца.
Нельзя не упомянуть символический пласт: Рик Аллен, потерявший руку, вернулся к игре, переосмыслив технику с помощью триггеров и педалей, и сделался живым доказательством того, что физическое ограничение не обязательно убивает карьеру. Сам коллектив не просто сохранил боеспособность, но и закончил мировой тур в статусе одной из главных рок-сенсаций планеты.
Однако у альбома есть слабые стороны. Гиперхай-фай-продакшн отразил эпоху, и сегодня «Hysteria» порой звучит чересчур стерильно, как глянцевый постер: компрессия сведений, безупречные гейт-реверы и холодные сэмплы создают цифровую дистанцию, к которой современный слушатель не всегда готов. Некоторые песни, например «Run Riot» или «Don’t Shoot Shotgun», теряются на фоне гигантов треклиста, напоминая скорее обязательные «наполнители», чем полноценные шедевры.
Тем не менее при всех огрехах именно «Hysteria» чаще остальных записей Def Leppard фигурирует в перечнях «знаковых альбомов восьмидесятых». Он объединяет редкую в роке четвёрку составляющих: эксперимент и поп-доступность, хитовость и продуманную технологичность, эмоциональный драйв и почти навязчивое совершенство звучания. Если «Pyromania» был манифестом неукротимой энергии, то «Hysteria» — это тот самый момент, когда энергия превратилась в продюсерский алмаз: безупречно огранённый, сверкающий, иногда холодный, но всё равно завораживающе прекрасный.
Спустя десятилетия пластинка остаётся учебником для студийных перфекционистов, примером для артистов, которые мечтают совместить тяжёлые риффы и радио-формат, и просто яркой капсулой времени, где флюоресцентные гитары и неоновые вокалы всё ещё вызывают тот же выброс эндорфинов, ради которого в 1987-м миллионы слушателей ставили иглу на винил и открывали для себя собственную маленькую истерию.
Посетители, находящиеся в группе Заблудшая душа, не могут оставлять комментарии к данной публикации.