The Jimi Hendrix Experience
Инфо о группе:
Группа: The Jimi Hendrix Experience
Стиль: Hard Rock, Psychedelic Rock
Страна: Великобритания
Существовала с 1966г. до 1969г.
Участники:
Последний состав
Jimi Hendrix - Вокал, гитара
Noel Redding - Бас-гитара, вокал
Mitch Mitchell - Ударные
Биография:
История проекта началась летом 1966 во время американских гастролей The Animals. Тогда бас-гитарист Чес Чендлер, планировавший оставить карьеру музыканта и заниматься продюсированием, услышал про Хендрикса от Линды Кит, подруги Кита Ричардса, которая рассказала ему про никому неизвестного, но "просто великолепного" парня из Нью-Йорка. Хендрикс играл блюз в группе Эда Чалпина и то, что он исполнял на сцене, мало напоминало его последующую работу в Experience, но Чендлеру уже тогда было понятно, что парень невероятно талантлив.
Предложение переехать в Англию для дальнейшей работы Хендрикс воспринял сдержанно и согласился только при условии, что он познакомится с Эриком Клэптоном. К тому же Чендлер и Хендрикс обнаружили общий интерес к научной фантастике, и в конце концов Хендрикс согласился. Не смотря на все его опасения относительно переезда, он быстро освоился и вскоре перезнакомился со многими лондонскими музыкантами того времени.
Однако, перед Чендлером встала непростая задача - найти таланту Хендрикса достойных спутников в виде хотя бы пары музыкантов, но очевидно, что мало кому будет интересно сотрудничать с никому неизвестным блюзовым гитаристом, только вчера перебравшимся в Лондон. Тогда продюсер воспользовался возможностью набрать новый состав для бывшего вокалиста The Animals, надеясь найти на этих прослушиваниях музыкантов и для Джими. Так и получилось - на прослушивание пришёл Ноэль Рэддинг, который носил очки как у Леннона и шевелюру как у Джими:
Мне было двадцать лет. Я взял гитару и отправился в Лондон с десятью шиллингами в кармане. Я собирался устроиться на работу, когда увидел в Melody Maker, что Эрику Бёрдону нужен гитарист. Я сразу поехал и сыграл в клубе под названием Phone Booth. Там был Чес Чендлер, а мимо проходил Эрик Бёрдон — настоящие звёзды! Чес спросил меня, с кем я играл раньше, а я сказал, что с Джонни Киддом. Я правда у него играл — на его гитаре в артистической уборной.
Когда Чандлер спросил Реддинга умеет ли тот играть на бас-гитаре, Реддинг ответил что не умеет, но научится. Хендрикс показался своему новому знакомому весьма приятным и дружелюбным: тот угостил Реддинга выпивкой и сказал, что только что приехал из Америки, после чего показал несколько аккордов, и они стали играть Hey Joe. Всего было сыграно три композиции без вокала. За ударными сидел Эйнсли Данбар. По словам Реддинга, это совсем не походило на прослушивание. После Хендрикс и Реддинг пошли в паб, где беседовали о музыке. Там Хендрикс предложил Реддингу играть в группе. На следующий день репетиции продолжились.
Эйнсли Данбар был наиболее вероятным кандидатом на должность барабанщика, но в итоге барабанщиком группы стал Джон Митчелл по прозвищу Митч за "удивительно быструю и чёткую игру". Митч Митчелл, джазовый барабанщик-самоучка, имел уже солидный послужной список. В числе групп, в которых он работал, были Johnny Kidd & The Pirates, Riot Squad, The Tornadoes. На тот момент он покинул группу Georgie Fame and the Blue Flames. Чендлер, узнав об этом, предложил ему место барабанщика. Когда Хендрикс не смог сделать выбор между Митчем Митчеллом и Эйнсли Данбаром, Чес Чендлер предложил бросить монетку. Как вспоминал позднее Чендлер, собравшись вместе, музыканты играли четыре часа без перерыва и в итоге выбор остановился на Митчелле:
Я работал с Georgie Fame & the Blue Flames в течение 18 месяцев, каждый понедельник группа приходила и получала свою зарплату, а в этот конкретный понедельник мы все пришли и были уволены. Я вернулся домой к своим родителям в Илинг, и на следующий день мне позвонил Чес Чандлер. Он сказал мне, что у него есть артист, которого он только что привёз из Америки. Был ли я заинтересован в том, чтобы играть? Я сказал: «Что это влечёт за собой?» — «Всё, что у нас есть, — это две недели работы во Франции, на разогреве у Джонни Холлидея». Они прошли по крайней мере через полдюжины барабанщиков, включая Джона Бэнкса из The Merseybeats, Эйнсли Данбара, который почти получил место, — вероятно, Колина Аллена из группы Зута Мани. На самом деле, каждый барабанщик в Лондоне, казалось, погорел на этом, и я был последним. Я встретил этого чёрного парня с очень-очень растрёпанными волосами, одетого в плащ Burberry. Выглядевшего очень прямо, если не считать волос. Мы были в этом крошечном подвальном клубе, играли с этими смехотворно маленькими усилителями, и около двух часов мы пробежались по тому, что мы все знали — ваши корни Чака Берри, Уилсон Пикетт, традиционные ритм-энд-блюзовые вещи, которые всякий знает и приемлет. Просто чтобы почувствовать друг друга. Я тогда и не знал, что Ноэл чуть ли не впервые в жизни держит в руках бас. Кажется, они взяли его за то, что у него была приличная стрижка и вообще он не был похож на проходимца.
Вскоре был подписан контракт, в который участники новоиспеченного The Jimi Hendrix Experience по своей неопытности не стали детально вникать. Позже в своей книге Реддинг писал:
Как артисты мы брали на себя обязательство сочинять песни и исполнять их вместе или порознь, и записывать, как минимум, 10 синглов в год (больше, если того захотят продюсеры, и меньше при форс-мажорных обстоятельствах). Если кто-то уходил из группы, действие контракта не прекращалось, и артист должен был привести того, с кем он объединится, чтобы с ним тоже заключили контракт. Мы не имели права записывать пластинки для кого-то другого, не могли записывать для кого-нибудь старый материал в течение пяти лет, передавать свои права и лицензии, делать что-либо другое в нарушение данного соглашения. Мы отдавали Джеффери и Чендлеру все наши авторские права во всём мире (на песни) и права на воспроизведение (радио, телевидение, фильмы), права использовать наши имена, биографии и любую другую информацию, которая может быть полезной при продаже записей, и право передавать наши права кому-то другому. Мы брали на себя обязательство не нарушать законы, хорошо вести себя на людях и не болеть.
Дела шли довольно скверно. Даже несмотря на мастерство Джими, яркий образ музыкантов, которые пёстро одевались на выступления, и визуальный контраст между правшой Реддингом и левшой Хендриксом, группа выступала за весьма скромные гонорары. денег категорически не хватало и Чендлер продал почти все свои музыкальные инструменты. Вдобавок ко всему, музыканты не относились к репетициям серьёзно, Митчелл и вовсе имел обыкновение опаздывать на репетиции или вообще их пропускать (так продолжалось до тех пор, пока Чендлер не оштрафовал его на месячный оклад), в целом же большее предпочтение команда отдавала живым выступлениям, на которых исполняла песни других авторов за неимением своих. Продюсера не устраивало такое положение дел и при записи первого сингла Hey Joe он настоял на том, чтобы на вторую сторону была помещена песня, написанная участниками группы, в то время как Хендрикс планировал сыграть кавер-версию ритм-энд-блюзового хита Land Of 1000 Dances. Так за один день была записана и сведена Stone Free - первая песня, написанная Джими Хендриксом для его группы.
А вместе с тем с выходом в декабре 66-го сингла Hey Joe к The Jimi Hendrix Experience пришёл и первый успех. А настоящий фурор произвело выступление в клубе Blaises, расположенном в подвале, куда нередко приходили музыканты, агенты, менеджеры и писатели. Клуб был набит битком. Хендрикс играл на гитаре зубами, что произвело особенное впечатление на публику и о команде заговорили. Интерес к их музыке возрастал не только в среде простых слушателей. Среди почитателей таланта гитариста были Мик Джаггер, Пит Таунсед и Эрик Клэптон, с которым Хендрикс всего несколько месяцев назад мечтал хотя бы просто познакомиться, а всего за месяц с небольшим сингл Hey Joe поднялся на беспрецедентные 44 строчки. Группа записывает второй сингл Purple Haze, навеянный фантастическим романом "Ночь света" Филиппа Хосе Фармера, и это ещё сильнее подогрело интерес публики к группе и персоне Хендрикса. Ситуация начала выходить из-под контроля - Джими старался не выходить из номера днём а если и выходил, то часто оказывался мишенью для фанаток. Как вспоминал Реддинг, невозможно было уйти с вечеринки, чтобы на каждой руке не повисло хотя бы по паре девиц. Напряжение музыканты пытались снять при помощи алкоголя и наркотиков:
Несмотря на то, что о нём говорят, Джими никогда не был наркоманом. Неправда и то, что наши менеджеры чуть ли не силком заставляли Джими принимать наркотики. Наркотики, безусловно, употреблялись в те дни группами в дороге, в основном те же самые наркотики употребляли миллионы домохозяек и бизнесменов. Они действительно стали образом жизни. Даже если бы ты сам старался избегать наркотиков, какой-нибудь придурок пришёл бы и подмешал тебе это в выпивку. От этого было очень трудно отделаться.
Кроме того, стремление музыкантов и продюсеров сделать из The Jimi Hendrix Experience ни на что не похожую группу нередко вызывало крайне полярные мнения. Так например в Швеции отели отказывались принимать и размещать музыкантов. тогда группа поехала в Хельсинки, но там их не пустили в ночной клуб.
Дебютный альбом, названный Are You Experienced?, вышел 12 мая 1967 года. 3 июня он занимал 5 место в чартах журнала Billboard, а 10 июня поднялся до 2 места, уступив лишь битловскому Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, и до 7 октября удерживался на этой позиции, иногда опускаясь на 3 место. Однако британское издание совершенно не устроило Джими своенй обложкой, которая по его мнению была "проверхностной и не отражала сути". В итоге для американского издания обложку сделал друг Хендрикса Карл Феррис.
Имея оглушительный успех в Британии, на своей родине - в США - хендрикс был практически неизвестен. По приезду на фестиваль в Монтерей Хендрикс даже обрадовался тому, что никто не пытается его преследовать. На фестивале The Jimi Hendrix Experience показали всё на что они способны, а в конце выступления Хендрикс сжёг свою гитару, как уже делал это раньше в Англии. Публика была в восторге.
После успехав Монтерее, группа отправилась в тур с очень популярными в то время The Monkees, но он оказался провальным - аудитория группы состояла в основном из подростков и музыка Experience им была непонятна. Митчелл вспоминал:
Как бы то ни было, мы всё ещё искали концерты, и в какой-то момент Чес получил телефонный звонок от Майка Джеффери: «Послушай, что я тебе скажу. У меня есть замечательный концерт, от которого ты не можешь отказаться. Тур всей жизни … the Monkees». Мы думали, что он нас разыгрывает. «И вы уезжаете завтра». Мы подумали: «Ну вот, опять». После Walker Brothers и Энгельберта мы получим Monkees. Они были славными ребятами, хотя мы думали, что они не умеют играть. Мы делили с ними частный самолёт и все такое, но, Боже, неужели их зрители ненавидели нас? Мы стартовали в Джексонвилле, и, как я уже говорил, этот тур был нашим первым опытом общения с Югом и расизмом. В этом туре было несколько приятных моментов. Мы провели пару дней в автобусах Greyhound и обнаружили, что Питер Торк умел играть на банджо, Майк Несмит умел играть на гитаре, Микки Доленц был чертовски хорошим парнем, и мы думали, что другой был немного гадом.
В то же время Джими Хендрикс, будучи охотливым до новинок, не мог упустить возможность перенять опыт у американских коллег и во время перерыва в туре посетил концерт Фрэнка Заппы, где открыл для себя педаль эффектов wah-wah, которой позже охотно пользовался.
Второй альбом Axis: Bold As Love вышел в Великобритании 1 декабря 1967 года. Работа над ним шла значительно дольше, чем над первым, во многом из-за начавшихся столкновений с Чендлером, который хотел всецело контролировать процесс продакшена. Митчелл вспоминал:
Достаточно часто мы сталкивались с Чесом по поводу дублей. Ему страшно нравились перезаписи и наложения, но он пытался добиться совершенства, просто-напросто заставляя нас переписывать одну и ту же вещь снова и снова. Он замечал только как растет запас версий. Ноэлу же совершенно не нравилось столько времени торчать в студии, особенно переписывая по нескольку раз одну и ту же вещь. Часто все кончалось тем, что он уходил из студии и отправлялся в пивную на другой стороне улицы. Когда так случалось, мы с Джими продолжали работать без него, но так дело не очень клеилось. Иногда мы записывали гитару и барабаны или же бас и барабаны, но, как правило, дело кончалось тем, что Ноэл приходил позже и накладывал партию баса.
Однако Хендрикс, отличавшийся поразительной работоспособностью и требовательностью к себе, во многом перенимал позицию Чендлера. Он постоянно требовал от музыкантов переигрывать свои партии. Это не нравилось Реддингу:
Меня выматывали сессии звукозаписи. Помню, что, записывая Axis: Bold As Love в студии Olympic в Лондоне, мы даже не репетировали. Мы просто приходили и разучивали песню. Джими обычно объяснял, чего он от нас хочет. И мы записывали четыре дорожки с бас-гитарой, потом ударные, вокал и ритм-гитару, а когда дело доходило до тридцати шести перезаписей гитарной партии, я просто ложился в студии и засыпал.
В английских чартах альбом достиг 5 места, а в США, где он вышел 15 января следующего года — 3-го.
Следующий год стал для группы переломным. В январе Хендрикс угодил в тюрьму в шведском Гётеборге, где он напился и разнёс номер в отеле. Чендлеру пришлось заплатить за него штраф. В совместном туре с The Doors Хендрикс исполнил композицию, посвящённую убитому днём ранее Мартину Лютеру Кингу. Когда тур закончился, Реддинг и Митчелл вернулись в Лондон, а Хендрикс остался в США.
12 апреля в Великобритании вышел сборник под названием Smash Hits, поднявшийся до 4 места. В США альбом вышел в июле 1969 года c несколько иным набором песен и достиг в американских чартах 6 места.
В мае состоялся тур по Италии, в июле — по Испании. В 1968 году группа принимала участие в нескольких фестивалях, а в апреле 1968 года на студии Record Plant в Нью-Йорке началась работа над третьим альбомом Electric Ladyland. В ходе работы напряжение достигло предела. Хендрикс категорически отказывался от идей Чендлера, желая разнообразить альбом студийными эффектами и пригласить сессионных музыкантов для записи. В итоге Чендлер сдался и единоличным продюсером альбома стал Хендрикс, перфекционизм которого выводил из себя Реддинга - он часто просто бросал записи и уходил из студии. В итоге в альбоме во многих песнях на бас-гитаре играет Хендрикс, а не Реддинг:
Единственное, что мешало, это то, что Джими пытался меня учить, что играть. Я мог выслушать насчёт темпа и пауз, но я не хотел, чтобы мне указывали, какие брать ноты. Меня это очень раздражало. Но мы с Джими неплохо ладили. Жаль, что потом он так зациклился на электронике и наложениях. Меня это просто выводило из себя. Музыка получалась слишком перегруженной. Ему надо было сохранять простоту, это было бы то, что надо.
Но несмотря на все протесты Реддинга и Чендлера Electric Ladyland превзошёл даже самые смелые ожидания: всего за неделю альбом получил золотой статус в США, а в Британии вышел на 5-е место. The Jimi Hendrix Experience стали одной из самых востребованных групп в мире, а сам гитарист ещё при жизни стал культовой фигурой.
Однако разногласия внутри группы никуда не делись. К концу года никто уже не думал о записи следующего альбома, а в 69-м стало очевидно, что пора ставить точку. Джими Хендрикс говорил в одном из интервью:
Мы стали чем-то вроде кукурузных хлопьев на завтрак. Настоящие рабы поп-музыки. Я чувствовал, что над нами висит угроза стать американским вариантом Дэйва Ди, Доузи, Мика и Тича. В этом нет ничего плохого, но только не для нас. Мы решили, что надо с этим покончить и найти что-то своё. Я устал от такого отношения фанатов, будто они оплатили твой дом и машину и теперь уверены, что ты будешь делать то, что они хотят, до конца своей жизни…
Последнее выступление группы состоялось 29 июня 1969 года на поп-фестивале в Денвере. Начался концерт хорошо. Но в итоге возбуждённая толпа стала прорываться на сцену. Полиция применила слезоточивый газ, но ветер подул в сторону сцены. Музыканты почувствовали резь в глазах и стали задыхаться, но уйти со сцены не могли, потому что она была окружена плотной стеной людей. Один из рабочих сцены пробрался сквозь толпу и подогнал фургон к сцене, в него и спрятались музыканты. Толпа окружила фургон. Крыша прогнулась под тяжестью тел. Водитель завёл мотор и поехал, надеясь, что никого не задавит. Когда фургон доехал до отеля, фанаты всё ещё висели на крыше и на стенках фургона. Музыкантам с трудом удалось проскочить в отель. Впоследствии они с содроганием вспоминали этот день.
Формально распавшись, The Jimi Hendrix Experience возродились в оригинальном составе для тура Cry Of Love, однако незадолго до его начала Хендрикс уволил Реддинга, заменив его своим старым приятелем Билли Коксом. Тур начался в 1970 и продлился до 31 августа, когда был приостановлен в связи с болезнью Кокса. Последнее выступление состоялось в Германии, на острове Фемарн в Балтийском море. Отыграв программу, Хендрикс, помахав рукой, ушёл.
18 сентября 1970 года Джими Хендрикс был найден мёртвым в номере лондонского отеля Samarkand.






Посетители, находящиеся в группе Заблудшая душа, не могут оставлять комментарии к данной публикации.